Diseño vs arte: la diferencia y por qué es importante

Diseño versus arte ¿Cuál es la diferencia y cómo afecta tu carrera como diseñador? Todos sabemos que existe una diferencia, y aquellos que están fuera de nuestra industria podrían no ser capaces de verlo . Sus padres, por ejemplo, pueden referirse a usted como un "artista" a pesar de que usted es un diseñador profesional.

¿Cómo les dices, o cualquier otra persona que pregunta, que hay una gran diferencia entre el arte y el diseño ? ¿Estás seguro de cuál es la diferencia? Sigue leyendo para averiguarlo.

Art pregunta, respuestas de diseño

Regresemos a la primera vez que decidió que quería ser diseñador. Para mí, fue mientras estaba en la escuela. Pensé que quería ser un "artista", cuando en realidad descubrí que mi conjunto de habilidades era más adecuado para el diseño. ¿Por qué? Porque disfruté el proceso de resolver problemas . No estaba tan interesado en hacer preguntas incontestables para que el mundo las ponderara. Quería establecer un sistema para comprender el mundo que me rodea.

El resultado final, la principal diferencia entre el arte y el diseño, es que el arte hace preguntas, mientras que el diseño las responde . El diseño está ahí para satisfacer una necesidad. El arte no necesita más que su propia necesidad interna de existir y desafiar al espectador. Eso no es algo malo, por cierto. El arte es uno de los pilares fundamentales de la cultura humana; cada cultura que ha existido tiene sus propias formas de arte únicas que dejan atrás para las generaciones futuras. Piense en los arqueólogos: ¿qué es lo más común de lo que se ha oído descubrir a partir de las civilizaciones del pasado? Así es - arte. Cerámica, arquitectura, pinturas en paredes o piedras. El arte es muy importante. Y también lo es el diseño .

Sin tiempo para la maravilla

El arte inspira asombro y asombro. Cuando miras una pintura, escultura, collage o instalación, tu mente comienza a agitarse con una horda de nuevas ideas deslumbrantes, y te inspiras a reflexionar sobre las infinitas posibilidades que te han presentado la artista y su obra. . Ah, la magia del arte. Qué experiencia tan emocionante y profundamente satisfactoria.

Los diseñadores no tienen tiempo para eso. Si la gente admira su diseño, es genial, pero no es la razón principal por la que lo creó. Usted diseña para mejorar la vida de las personas de maneras que no necesariamente ven o aprecian, pero sin las cuales se perderían . Los amantes del arte que se amontonan alrededor de Van Gogh en el Louvre probablemente tengan sus teléfonos, tomando fotos. No están prestando atención a sus aplicaciones de cámara, pero el diseñador que la creó juega un papel muy importante al permitirles compartir su experiencia con sus amigos.

El arte no tiene proceso establecido

El arte no tiene un proceso que pueda replicarse en todos los ámbitos para lograr un resultado óptimo. No hay reglas. En absoluto. Solía ​​haber reglas sobre quién podría pintar qué, pero todos fueron arrojados con el auge del modernismo. Desde que Éduoard Manet comenzó a pintar prostitutas en lugar de aristócratas, el mundo del arte se ha ido despojando lentamente de todas las reglas que alguna vez tuvo . Algunas personas no están contentas con esto, pero así son las cosas. Todo puede ser arte: un orinal, un árbol, un perro, cualquier cosa. El arte no tiene reglas.

Sin embargo, hay reglas en el diseño. Incluso si el resultado es "feo", existe una estructura subyacente que resuelve un problema . Existen las reglas físicas del diseño: la cuadrícula, la rueda de colores, las reglas de composición y diseño. Luego están las reglas sobre lo que se supone que debe hacer el diseño. ¿Qué problema estás resolviendo? ¿Es lo suficientemente ergonómico? ¿Cuál será la respuesta psicológica del usuario promedio a esta disposición particular de elementos de diseño? ¿Les causará angustia, o tendrán una buena experiencia?

Estas son todas las reglas que los diseñadores deben tener en cuenta si van a crear un diseño exitoso . Este tipo de reglas puede hacer que un artista se convierta en una erupción. Pero no nosotros los diseñadores. Nos encanta este tipo de cosas. ¿Por qué? Bueno, te diré ...

Opuestos filosóficos

Puedes apreciar un diseño aún más una vez que sabes por qué fue hecho. No es solo una imagen bonita, hay una razón concreta de por qué existe y un problema concreto que resuelve . A los geeks del diseño les encanta entrar en lo esencial de lo que hace que un diseño en particular funcione tan bien. En pocas palabras, los diseñadores usan los lados izquierdos (matemáticos) de sus cerebros para crear un trabajo que se asemeje a algo del lado derecho (artístico).

El arte, como hemos aprendido, no tiene ninguna de esta estructura o razón para existir. No es necesario que comprenda por qué existe una obra de arte o cómo se hizo . Todo lo que necesitas hacer es apreciarlo por lo que es. Arte por el arte, como dicen. Eso no quiere decir que no tenga valor analizar el arte de acuerdo con el momento en que se hizo, o deconstruir el proceso. Simplemente no es necesario para que lo disfrutes.

Demasiado diseño arruina el arte, y viceversa

Exactamente lo que dice arriba. El arte y el diseño están relacionados, de una manera general, pero, como hemos visto hoy, no son para nada idénticos . Las dos son disciplinas completamente separadas, y las cosas pueden complicarse mucho si las fusionas demasiado.

Imagínese si usted trajo a casa una silla que estaba en una instalación de arte, y usted se sentó en ella. Ahora ha perdido su valor como arte, y es solo otra silla. El arte es mucho más dependiente del contexto en el que existe que el diseño . De hecho, diría que el diseño es el contexto la mayor parte del tiempo.

Una vez más, el arte y el diseño son vitales para la cultura y el progreso humanos . Los amo y disfruto a los dos, pero en el fondo, soy un diseñador. Si le encanta brindar soluciones a los problemas, en lugar de hacer preguntas, entonces probablemente también sea un diseñador. Si eres todo lo contrario, lo más probable es que seas un artista.

¿Qué piensas?

¿Eres un diseñador o un artista? ¿Qué otras diferencias y paralelos puedes dibujar entre el arte y el diseño? Cuéntanos lo que piensas en los comentarios.

Las ilustraciones 3D de J Desenhos son algo que debes ver

João A. Carvalho, alias J Desenhos, posee una página de Facebook comunitaria llamada Nas linhas do caderno, que se traduce como "The Lines Notebook" (¡gracias Google Translate!). En él, comparte increíbles obras de arte con muchos artistas talentosos, incluido su propio trabajo.João dibuja y garabatea en cuadernos como lo haría cualquier adolescente aburrido en la escuela, pero a diferencia de un adolescente regular, su obra de arte derretirá su cerebro . Tenía

(Consejos de tecnología y diseño)

5 cosas que puedes hacer con HTML Meta Tag

Meta Tag se usa para almacenar una información en una página web . Básicamente, es información sobre datos. Su propósito es que los navegadores y los motores de búsqueda comprendan y conozcan mejor la página.Como desarrolladores web, estamos acostumbrados a configurar la descripción de la página, el autor o la palabra clave a través de la metaetiqueta. Sin emba

(Consejos de tecnología y diseño)